一、茶道茶艺按顺序有几大环节？
净手、汤器、请茶、洗茶、泡茶、拂盖、封壶、分杯、回壶、分茶、奉茶、闻香、品茗
二、中国茶道的理念？
1、天人合一，物我玄会。
中国茶艺美学的哲学基础，“天人合一”是源自《周易》的一个哲学命题，庄子最早做了论述，后来发展成为哲学思想体系，并由此构建了中华传统文化的主体。据此，孟子提出“亲亲而仁民，仁民而爱物”，树立了“盖天地万物本吾一体”的思想。有了这种思想，茶人心灵的搏动就能与大自然的生命律动浑然一体，茶人和茶就会产生富有人情味的情感交流，体验无比亲切美妙的感受。
“物我玄会”则是强调在品茶时从思想上泯灭物我界限，用全身心去与客体进行情感交流，通过物我融通，达到“思与境偕，情与景冥”的境界，这时我即茶，茶即我，人与自然融合，一滴万川，有限无限，都在顿悟中消融，个体思想课达到绝对自由的“天乐”境界。
2、知者乐水，仁者乐山。
“知者”即智者，“智者乐水，仁者乐山”是孔子创立的“君子比德”审美论。朱熹解释说：“智者达于事理而周流无滞，有似于水，故乐水；仁者安于义理而厚重不迁，有似于山，故乐山。”即儒家认为审美必须符合他们推崇的道德。据此，茶艺美学发展处了茶人爱石、爱玉、爱松、爱竹、爱梅、爱兰，以及追求真善美的艺术风格。
3、涤除玄鉴，澄怀味象。
“涤除玄鉴”出自《道德经》，洗净污垢为涤，扫去尘埃为除，古人把镜子称为“鉴”。茶艺美学强调涤除玄鉴，要求茶人像大扫除一样把主观成见和一切教条迷信清除干净，让心一尘不染，一妄不存，一相不着，在茶事活动中用虚静空灵之心去观照万物，去感受自然真切之美。
“澄怀味象”是南朝山水画家宗炳提出的审美理论，在茶艺美学中是对“涤除玄鉴”这一哲学命题的补充，澄是指水清澈平静之意，“澄怀”，即使自己的心怀像澄清的水一样平静明澈，“味象”是指茶人用澄明如水之心去品味茶，去妙悟审美对象。
4、道法自然，保合太和。
在中国茶艺美学中，“道法自然”表现为追求自然美。自然的本性是朴素的，自然美表现在天之自高，地之自厚，日月之自明，花之自落，水之自流，它们都是自然无为，淡然无极。
在茶事活动中，“道法自然”具体表现为力求朴素简约，返璞归真，纯任心性，一切都毫不取巧，毫不矫揉造作。因为只有自然的东西才是真物，只有自然地流露才见真情，只有自然无我才见真性，只有自然之美才淡然无极，天下莫能与之争美。因此茶人强调美到极致是自然。在自然表露中间真情，在自然忘我中见真性，在追求道法自然中去除自私，摆脱桎梏，返璞归真，得到审美享受，获得心灵自由。
三、点茶师级别划分？
(1)初级(国家职业资格五级):
能熟练、规范地演示多种清饮茶、调饮茶的泡饮并能向顾客提供该项技能的服务，同时能向服务对象介绍或交流茶叶基础知识、主要名茶的选择及常用茶品鉴别、保管知识、茶文化历史发展过程及现状等知识。
(2)中级(国家职业资格四级)：
能掌握各类常用茶的审评、鉴别技能;掌握品茗环境的设计 和布置、茶具选配、茶艺表演等专业技能;会演示多种茶品的冲泡技艺;能了解中国茶道发展演变及其精神的内涵和熟悉有代表性的茶诗、词、赋、文及世界其它一些国家和地区的茶道、茶艺发展概况，并能进行一般的茶馆经营和管理。
(3)高级(国家职业资格三级)：
能准确鉴赏有代表性的各类名茶和紫砂茶具艺术;以熟练的技艺，科学而艺术地演示时尚茶艺和进行创意性的茶席设计;具有策划、实施各类茶会的能力;并能对低一级茶艺师进行培训和辅导。
(4)技 师(国家职业资格二级)：
能提出茶艺馆布局设计;创编茶艺表演;能够设计各类中、小型茶会;能够完成茶艺馆经营管理与培训。
(5)高级技 师(国家职业资格一级)：
能够掌握配置保健茶茶叶基本知识;能够根据需要创编不同的茶艺表演;能够组织和训练茶艺表演队;能够独立主持茶艺培训工作并编写培训讲义。
四、茶道的步骤？
第一道：净手、赏具
泡茶之前进行净手，净的更是一颗泡茶的心。
不同的茶，应搭不同的不同器型、材质的茶具茶器。“赏具”是让客人感受到茶器的美，以及茶器对茶汤的作用。
这一道程序仪式感比较强，如果在生活泡法中，则可进行简化。
第二道：烫杯、温壶
顾名思义，便是将所有茶器（包括茶杯、公道杯、闻香杯、品茗杯等）用沸水过一遍。
主泡器中倒入沸水，可让干茶进入时，更快地苏醒。而在公杯与品茗杯中倒入沸水，则能避免茶汤进入时，冷热悬殊影响品茶口感。
第三道：乌龙入宫
我们将主泡器称之为“宫”，将茶称之为“乌龙”。是将茶则上的茶，分三次拨入主泡器中。
这样的雅称，让饮茶更具有精致而唯美的品格与气质。
第四道：摇香、洗茶
摇香也就是醒茶。也就是摇动置有干茶的盖碗，不同外形的干茶运用不同的手法。为的是唤醒茶叶，让茶香茶韵更好的展现出来。
洗茶又称为润茶，也就是茶的头汤。用沸水浸润茶叶，第二次唤醒茶叶。
不同的茶头汤的价值也不同。对于好茶，头汤又称之为“还魂汤”大多都会保留下来，最后饮用。而一般品质的茶，头汤大多倒掉不饮。
第五道：冲泡
润茶之后，就是正式的冲泡了，通常被称为一道茶汤。冲泡的手法和水温，会根据不同的茶、不同的主泡器都会有不一样的手法。
如用盖碗泡茶，惯常会选择定点高冲。如冲泡的是嫩茶，则会选择80℃的水，沿杯壁注水。
第六道：春风拂面
由于茶叶中含有茶皂素，所以在前几道冲泡时会出现泡沫。春风拂面则是将泡沫刮去，使茶汤更加干净。
第七道：淋壶
淋壶，就是盖上壶盖，用沸水浇淋壶身。
这一步骤主要是在使用紫砂壶、或陶壶时使用。如使用盖碗，则可以略过此道工序。
第八道：玉液回壶
也就是我们常说的出汤，将主泡器中的茶水倒入公道杯中。在这里大家一定会有这样一个问题，怎么出汤才能不烫着手。不同的器型分别有不同的小技巧哟~
第九道：分茶
也就是将公道杯中的茶分别倒入客人的杯中。
茶讲究“茶倒七分满，留下三分情”，其实简单理解就是避免倒得太满，客人烫手。
第十道：奉茶
是将茶奉给客人品饮。尽量选择将品茗杯置放于杯托上，这样能保持杯身洁净，也能避免被茶汤烫到。如果没有杯托，则应注意避免手触碰杯口部分。
第十一道：闻香
对于茶客而言，闻
五、简述茶道萌芽的三个特征？
茶道”有三个特征：一是糅合传统文化艺术与哲理的、既源于生活又高于生活的一种修身活动;二是以茶为媒介而进行的一种行为艺术;三是借助茶事通向彻悟人生的一种途径。无论我国或日本、韩国的都离不开这三个内容。凡出自我国，具有中华传统文化艺术特征的精致行茶方式的就应叫中华茶道。所谓“精致行茶方式”，是包括已精进了的泡茶技艺与具逻辑、富美感的动作设计。茶道应以“茶”为中心、“无心”为要求、“敬”为宗旨，通过色、声、香、味、触、法达致眼、耳、鼻、舌、身、意的最佳感受，从物质享受达致精神享受的提升乃至顿悟。中华茶道是融合了儒(人格至善)、释(指禅宗的觉悟与无我)、道(天人合一)为一体的生活艺术。
“当代茶道”并非日本茶道的翻版!日本茶道则是因为崇拜唐、宋文化而引进的其中一种汉文化。简单地说，日本茶道是“尚古”，而中华当代茶道是“崇新”。日本茶道通常在象征隔绝世俗的茶庵内进行，而中华茶道却喜欢融入大自然。参与日本茶道的人其一举一动都要求格式化，按照一定的规则紧张地进行活动。而中华茶道则是多样化、个性化的，主张和悦舒畅、脱俗清神。日本茶道是从寺院开始的，与宗教密不可分，而中华当代茶道却是跨越宗教的信仰。日本茶道的主要内容是“点茶”或“煎茶”，而我国的是茶品丰富、茶法多样。重要的是，日本茶道没有“茶席设计”的内容。
当代茶道也不是古代茶技或历史片断的重现，当代茶道是中华民族经过40年茶艺复兴，国民人文素质提高之后而产生追求更美满生活的其中一种文化现象。
茶道艺术跟其他艺术一样，是通过塑造形象具体反映生活，表达作者的思想意念，传达美感，使人觉得和悦舒畅。茶道是包罗了视觉艺术、行为艺术甚至音乐艺术于一身的综合艺术。茶道包含思想性和艺术性，但主要是通过艺术去表达思想，利用茶道这生活艺术去享受艺术的生活。通过艺术创作去培养正确的人生观和价值观。任何一门艺术都有它的秩序和法则，必先充分了解，准确掌握。
茶道的视觉艺术
为了全面品出茶叶的色、香、味，于是就出现了能配合其茶品的泡饮方法以及相应的茶具。也正是因为要方便泡出一杯好茶，所以所有茶具的设置都必须有一个合理的定位。所谓“合理定位”，是要因应所泡茶品及品茗人数而设定茶具的种类、质材、容量、数量以及应在位置等等，将必须的茶具合理地设置在一个便于操作的平台上，这个特定的茶具组合形式就叫做“茶席”。
当你热爱茶艺，就必然会收集各式各样的茶具，更会刻意去组合一些精美的茶具以个性化的形象作为品茗会友之用这就是茶席设计的动机。将茶席艺术化以传情达意，那便是茶席设计了。
要进行茶道就需要有一个茶席，而茶席主要是由茶具组成的。利用茶具去表达意念、传递讯息的艺术手段就叫做“茶席设计”。我们可以将每件茶具看作为一个“点”，若干茶具可连结成“线”，也可以组成“面”。利用茶具本身的质材与色彩再辅以其他的素材去为茶席进行“形”与“色”的设计，通过对视觉的刺激去影响观众的心理，这就是茶道的视觉艺术。
茶席设计
茶席设计是以方便泡饮为原则，在色彩、造型、空间等渗入美学元素，使之升华为充满美感的艺术作品。在学习茶席设计的过程中，特别要注意主次分明，也即艺术的层次感。譬如说，泡茶器具是行茶中最重要的用具，应该放在最注目的中央位置，其他茶具就不能占用。茶花只起点缀或点题作用，不应占太多面积，也不可过分夺目。目前不少的茶席设计只侧重于“悦目”的关节上，茶具的布局不合理，有的甚至无法泡茶，违背了茶席设计以茶事为中心的原旨。严格来说，这不是茶席设计。
当刻意选择具个性化的茶具，创作一个茶席以寄托思想、传达意趣并与受众产生共鸣的时候，以茶为主角的当代茶道艺术就诞生了。“茶席设计”的流行，象征当代茶文化步进了“艺术”的阶段。
茶道的造型艺术
茶具本身就是一种造型艺术，茶花设计是造型艺术，茶道装置也是造型艺术。